Dans le genre de plus en plus ineffable et diversifié de la musique punk, une voix prédominante persiste au sein du mouvement DIY qui s’étend sur plusieurs décennies : Jeff Rosenstock.
Originaire de la scène pop punk de Long Island au début des années 2000, Rosenstock propose un son véhément, rempli de cris violents empreints d’angoisse et d’émotion, qui oscille de manière erratique entre une variété de genres tels que le ska punk, le folk punk, le power pop et bien d’autres encore. Son dernier album, HELLMODE, ne déroge pas à la règle, bien qu’il bénéficie peut-être d’une production légèrement plus aboutie que ses disques précédents.
“Il est assez excitant de voir que lorsque cet album est sorti, les gens ont pu ressentir que nous avions exploré les choses d’une manière différente”, a déclaré Rosenstock. “Surtout étant donné que NO DREAM et POST- étaient très centrés sur cette épaisse couche de fuzz planante et shoegaze. Il y en a moins sur HELLMODE, ce qui nous a poussés à enlever les couches.”
Rêver en grand
Étant donné que la sortie de NO DREAM de Rosenstock en 2020 a été très bien accueillie par la critique, et même incluse dans la liste des meilleurs albums rock de l’année par le magazine Pitchfork, il est encourageant de le voir rééditer cet exploit. En choisissant d’être plus délibéré dans le choix des pédales d’effets et des tonalités pour chaque morceau, HELLMODE est un album incroyablement varié qui élargit le genre de manière qui rappelle les premières inspirations punk de Rosenstock, y compris Fugazi.
“Ce qui m’a toujours marqué chez ce groupe, sur le plan musical, c’est leur dynamisme et leur capacité à se calmer pour que les parties fortes paraissent vraiment puissantes”, a déclaré Rosenstock. “Je pense que c’est toujours une bonne idée, d’essayer d’être dynamique avec la musique punk.”
On pourrait qualifier la carrière de Rosenstock de “dynamique” dans son ensemble. Commencant avec “The Arrogant Sons of Bitches” (ou ASOB) à la fin des années 1990, dans la scène hardcore émergente de Long Island, puis en s’orientant vers un style ska punk plus clair avec son groupe bien-aimé et révolutionnaire, Bomb the Music Industry!, Rosenstock a constamment innové dans sa musique tout en ne s’éloignant jamais trop du genre DIY.
“Le punk est censé être cette chose où tout le monde peut se sentir à sa place, peu importe quel type de personne vous êtes, peu importe à quel point vous êtes bizarre ou anxieux, peu importe quoi que ce soit”, a déclaré Rosenstock.
Se débrouiller par eux-mêmes
Cependant, dans le genre punk, il n’a pas toujours été à la mode de “faire soi-même”. Dans une industrie musicale déjà concurrentielle, l’objectif final semblait toujours être de décrocher un contrat de disque et d’obtenir le succès commercial. Les deux premiers projets de Rosenstock, en revanche, se sont concentrés presque entièrement sur l’établissement de la légitimité et d’une fanbase par la seule volonté. Par exemple, lors du premier concert de Bomb the Music Industry! en 2005, l’un des membres du groupe a brandi des pancartes avec les paroles écrites pour un chant en chœur sur leur morceau, “Blow Your Brains Out On Live TV”. Cela a immédiatement impliqué le public dans la performance, même sans avoir entendu une seule note de la musique de Rosenstock auparavant.
Cette approche inventive de la célébrité a finalement inspiré la création du propre label de Rosenstock, Quote Unquote Records, où il se fait un point d’honneur de rendre tout son répertoire complètement gratuit et disponible en téléchargement en ligne. À l’époque, cela aurait pu déplaire à certaines personnes, surtout après la paranoïa entourant les plateformes de musique piratée, mais des artistes partageant les mêmes idéaux, comme Rick Johnson (ancien membre du groupe de ska Mustard Plug) de Grand Rapids, ont pu voir le génie dans les méthodes de Rosenstock.
“Mustard Plug a été l’un des premiers groupes à être gentil avec nous, à vouloir nous emmener en tournée et à vouloir jouer avec nous”, a déclaré Rosenstock. “Je pense que beaucoup de gens avaient peur parce que nous étions très chaotiques, mais Mustard Plug n’avait pas peur.”
D’autres collaborations, comme le groupe Antarctigo Vespucci avec le musicien Chris Farren et des reprises de chansons de Neil Young avec la claviériste et chanteuse Laura Stevenson, ont continué à aider à ancrer le style d’écriture et de performance de Rosenstock dans la scène punk DIY en constante expansion.
Ses paroles énergiques et énigmatiques visent à toucher les cordes les plus extrêmes de votre cœur, oscillant entre une rage incroyable et une joie incroyable, et ses vidéos musicales vont de l’absurde et surréaliste à parfois choquantes : d’une bagarre avec une marionnette insupportable à une satire de poignardage en direct lors d’une performance (où les propres fans de Jeff commencent à manger ses entrailles en forme de tacos). Autant dire que, bien que Rosenstock soit sérieux dans sa musique, sa propre musique n’est pas toujours aussi sérieuse.
“C’est la liberté d’aller où vous voulez avec, tant que vous êtes expressif, authentique et sincère”, a déclaré Rosenstock. “Toutes ces choses ont guidé ma manière de faire quoi que ce soit dans ma vie.”
De nouveaux horizons
Outre ses projets en solo, Rosenstock s’est également fait un nom en tant que compositeur de musiques de télévision et de films, ayant travaillé à la fois sur la série animée pour enfants Craig Of The Creek, nommée aux Emmy Awards, et son film HBO Max ultérieur. Créer de la musique pour des œuvres audiovisuelles, que ce soit en tant que musique de fond pour un film ou en tant que générique pour une émission de télévision, a étendu encore plus le style de Rosenstock. Il est désormais plus enclin à expérimenter avec des sonorités en dehors du son punk skate régulier, y compris la musique ambiante. Ces nouvelles inspirations se font sentir tout au long de HELLMODE, mais particulièrement dans sa piste centrale “HEALMODE”, une ballade douce qui flotte presque entre vos oreilles.
“Faire ce premier EP de Neil Young avec Laura et travailler sur Craig Of The Creek m’ont vraiment encouragé à me sentir à l’aise en chantant doucement et à explorer différentes facettes de ma voix”, a déclaré Rosenstock. “Je ne sais pas si je me sentirais à l’aise en chantant quelque chose comme ‘HEALMODE’ sans cette première reprise de Neil Young.”
Aujourd’hui, après cinq albums en solo et 20 ans de performances, Rosenstock emmènera son groupe de musiciens chaotiques à The Pyramid Scheme, où les places assises se sont vendues en moins d’une semaine après leur mise en vente en ligne. Et avec Sidney Gish en première partie, une autre représentante du genre DIY, la tournée et le nouvel album de Rosenstock sont certainement un témoignage du passé, du présent et de l’avenir de la musique punk.
“On m’a dit que ça sonnait bien en live, que nous faisions du bon travail”, a déclaré Rosenstock. “C’est joué 20% plus rapidement et chanté 20% moins bien.”
FAQ :
Q: Qui est Jeff Rosenstock ?
R: Jeff Rosenstock est un musicien de punk DIY originaire de la scène pop punk de Long Island. Il propose un son véhément, diversifié entre différents genres musicaux tels que le ska punk, le folk punk et le power pop.
Q: Quel est le dernier album de Jeff Rosenstock ?
R: Le dernier album de Jeff Rosenstock s’appelle HELLMODE.
Q: Comment est-ce que HELLMODE diffère des albums précédents de Rosenstock ?
R: HELLMODE bénéficie d’une production légèrement plus aboutie que les disques précédents de Rosenstock. Il présente un son varié et explore de nouvelles directions musicales.
Q: Qu’est-ce que Jeff Rosenstock considère comme une bonne idée dans la musique punk ?
R: Rosenstock estime qu’il est important d’être dynamique avec la musique punk, en variant les moments calmes et les parties puissantes.
Q: Comment Jeff Rosenstock a-t-il construit sa carrière ?
R: Rosenstock a commencé dans la scène hardcore de Long Island avec le groupe “The Arrogant Sons of Bitches” avant de former le groupe Bomb the Music Industry!. Il a toujours privilégié une approche DIY et a créé son propre label, Quote Unquote Records, où il propose gratuitement ses albums en téléchargement.
Q: Quels sont certains des projets et collaborations de Jeff Rosenstock ?
R: Rosenstock a collaboré avec des artistes tels que Chris Farren et Laura Stevenson, formant le groupe Antarctigo Vespucci et réalisant des reprises de chansons de Neil Young. Il a également composé des musiques pour des séries animées et des films.
Definitions :
– DIY : signifie “Do It Yourself” (Faites-le vous-même). Terme utilisé pour décrire une approche indépendante et autonome dans la création artistique, notamment dans le punk.
– Ska punk : genre musical associant le style du ska jamaïcain avec l’énergie et l’agressivité du punk rock.
– Folk punk : genre musical mélangeant des éléments du folk avec l’attitude et l’énergie du punk.
– Power pop : genre musical caractérisé par des mélodies accrocheuses et des harmonies vocales, influencé par le rock des années 1960 et 1970.
Suggested related links:
– Pitchfork (Magazine spécialisé dans la critique musicale)
– Quote Unquote Records (Label de Jeff Rosenstock proposant gratuitement sa musique en téléchargement)